Artistas que no conoces y lo están petando en sus países (Vol. II)

¿Seguimos para bingo, entonces? El panorama musical independiente europeo es vasto y variado, y la cantidad de gemas y tesoros en bruto que puedes encontrar se limita puramente a tu capacidad de búsqueda. En cualquier caso, te ayudamos a darte un empujón con la segunda parte de nuestras recomendaciones personales de artistas que lo están petando en sus países y a los cuales deberías echarles un ojo.

Australia – Telenova

Vale, quizá esto no encaje del todo en el “panorama musical europeo”, pero Eurovisión nos ha abierto la puerta a la industria musical de Australia, y eso es importante: culturalmente, el país oceánico comparte muchos rasgos con Estados Unidos y, aun así, concentra una densidad sorprendente de proyectos musicales para tener apenas la mitad de la población de España. Esta vez os hablamos de Telenova, una banda de indie pop formada por la vocalista, escritora y actriz Angeline Armstrong, junto con los multiinstrumentistas y productores Edward Quinn y Joshua Moriarty.

El grupo, que debutó en 2020, cuenta ya con dos álbumes de estudio y tres EPs. Su estilo, pegadizo y emocional, encaja a la perfección con un apartado visual muy cuidado, influido por la formación cinematográfica de su vocalista. Un buen ejemplo es el videoclip de Power, un tema con toques de disco clásico y accesible. Cuando descubrimos nuevos nombres, no siempre tiene que tratarse de un sonido rompedor o extraño a nuestros oídos: a veces basta con una propuesta muy pulida, memorable y capaz de quedarse contigo desde la primera escucha.

Bélgica – Pierre de Maere

Pierre de Maere es un cantautor belga nacido en 2001. A pesar de su juventud, ya puede presumir de haber ganado una Victoire de la Musique en 2023 como artista revelación masculino del año, y en 2024 colaboró con Dua Lipa en el remix de These Walls. Aunque 2025 fue un año en blanco, hace apenas dos semanas publicó un nuevo sencillo, Je pense à vous, regresando al primer plano de la escena francófona como si nunca se hubiera tomado un descanso.

Esta vez tomamos como ejemplo su tema de 2023 Mercredi, inspirado en series y películas de terror y comedia como La Familia Addams o Beetlejuice. Pierre de Maere es capaz de combinar un sonido muy reconocible con una voz potente y un diseño visual que oscila entre lo extravagante y lo elegante. No sorprende, por tanto, que su música haya traspasado las fronteras de Bélgica y forme ya parte del imaginario de todo el panorama francófono.

Bulgaria – Mila Robert

La cantante búlgara Mila Robert es un nombre singular de la escena alternativa del país. Con una estética descarada, pero profundamente emocional, se ha convertido en una figura imprescindible para entender hacia dónde se mueve el pop búlgaro independiente. En este caso, su música combina electrónica minimalista y melodías pop muy pegadizas y hasta tontorronas que la distinguen de cualquier propuesta convencional. Fuera de ser algo pulido y medido al detalle como pudiéramos esperar de una diva balcánica, Mila no busca encajar: busca provocar y jugar.

Su tema Pokemon es el ejemplo perfecto de esa mezcla explosiva. Bulgaria es un país un tanto particular, porque en aquellos casos donde han llegado lejos en Eurovisión, siempre ha sido a través de propuestas muy mimadas y sin lugar a la improvisación. Un giro a una propuesta de autor desenfadada como la de Mila Robert sería, cuanto menos, refrescante. Si en algunos países hemos mencionado que les vendría bien algo hecho con mimo hasta el último detalle, aquí sería lo contrario: una forma brillante de recordar que la excentricidad también puede ser un arma ganadora.

Estonia – triibupasta

Seguimos con las mamarrachadas (y uso el término en su sentido más cariñoso), porque el rapero estonio triibupasta encaja perfectamente en esa categoría tan propia de la escena urbana del país báltico. Su estilo mezcla trap, electrónica ruidosa y ese petardeo nórdico que ya hemos visto en propuestas recientes 5miinust y Puuluup en 2024, Tommy Cash en 2025, y nublu en la preselección finlandesa de 2024. El caso de triibupasta va un paso más allá: es más vulgar, más irreverente y, en cierto modo, más auténtico dentro de ese caos controlado que define a la escena estonia.

Eso sí, este ejemplo no es precisamente apto para menores. hr maakler, su colaboración con White Girl, difícilmente superaría los controles de la UER para llegar a Eurovisión. Pero no nos fijemos en la letra, sino en la estética y en la construcción musical. A menudo descartamos estas propuestas como joke entries, pero la comedia también exige precisión y eficacia para funcionar en los tres minutos que dura una actuación. Y si este tipo de propuestas son cada vez más comunes, qué menos que alguien que realmente domina el género pueda demostrarlo con un pedigrí que ya apunta a nivel europeo.

Georgia – Bedford Falls

La siguiente opinión quizá no guste a todo el mundo, pero la mantengo: Circus Mircus es, para mí, la candidatura más representativa que Georgia ha enviado jamás. Y el grupo georgiano Bedford Falls es una de las razones por las que lo creo. Su propuesta mezcla shoegaze y rock alternativo en una muestra muy clara de la nueva ola musical del Cáucaso. Georgia es un caso especial: su idioma es único en el mundo y eso se refleja también en su escena musical, profundamente autoral, poco accesible y, precisamente por eso, tan auténtica.

Su tema UCNAURI encaja perfectamente en esa identidad: un sonido introspectivo, oscuro y emocional, muy distinto al de cualquier otro país europeo. Quizá por eso Georgia es uno de los países más maltratados del concurso: jurado y público suelen penalizar las propuestas que representan su escena real, y solo las recompensan cuando se alejan de ella para apostar por algo más seguro o incluso por composiciones de origen extranjero. Bedford Falls no pasaría a la final, pero prefiero mil veces una propuesta auténtica antes que algo diseñado exclusivamente para quedar bien.

Moldavia – Misha Miller

La cantante moldava Misha Miller ha desarrollado su carrera entre su país natal y la vecina Rumanía, convirtiéndose en uno de los nombres más reconocibles del dance-pop en lengua rumana. Primero se dio a conocer a través de colaboraciones dentro de la escena electrónica rumana y moldava, y desde entonces ha construido un proyecto sólido que combina pop europeo con elementos tradicionales de Europa del Este. Es, en esencia, ese sonido balcánico pegadizo de toda la vida, pero con una producción moderna que funciona tanto en radios comerciales como en playlists internacionales.

Su tema Mahala, junto al DJ Sasha Lopez, es un ejemplo perfecto de esta mezcla entre modernidad y raíces. Con ritmos electrónicos accesibles y melodías inspiradas en la tradición balcánica, la canción destaca por su energía luminosa y un estribillo que se queda grabado desde la primera escucha. En Eurovisión hemos visto propuestas similares, pero a menudo se han quedado en un “quiero y no puedo” por falta de una producción realmente competitiva. Ahí es donde entra Misha Miller: una artista capaz de superar esa barrera y llevar este estilo a un nivel que sí podría brillar en un escenario europeo.

Montenegro – Nikola

Nikola Petitjean Popovic nació en Besançon, Francia. Entonces, ¿por qué hablamos de él en relación con Montenegro? La respuesta está en el corazón mismo de su proyecto musical. Su mezcla de pop en francés, techno, rap y balada balcánica no existiría sin su familia, que vive en la zona rural de la municipalidad de Zeta, en Montenegro. Su historia es fascinante y profundamente emotiva: Nikola sueña con poder volver algún día a la casa en la que nunca creció, con la familia que siempre le esperó.

Papier cigarette es uno de los sencillos de su álbum de 2023, Zeta, MNE. El videoclip muestra imágenes de su viaje en autocaravana por los Balcanes rumbo a Montenegro, mientras su música combina pop urbano y electrohouse agresivo con planos de la arquitectura brutalista característica de la región. Para muchos, los países balcánicos deben ceñirse a una idea muy rígida de lo que “debe” ser una candidatura. Nikola, sin embargo, demuestra que no hay nada más poderoso que el sentimiento de pertenencia, y que no existe ninguna razón por la que alguien como él no pueda representar a su hogar con total legitimidad.

Polonia – Kwiat Jabłoni

El dúo polaco Kwiat Jabłoni, formado por los hermanos Kasia y Jacek Sienkiewicz, se ha consolidado en los últimos años como una de las propuestas más sólidas y reconocibles del folk-pop moderno en Polonia. Desde su debut en 2018 han publicado tres álbumes de estudio, todos ellos muy bien recibidos por público y crítica. Su estilo combina un pop luminoso y cuidadosamente producido con letras que alternan lo íntimo y lo social. En este tiempo han crecido hasta convertirse en un nombre habitual entre los grandes de la música polaca.

Su tema Byłominęło encaja perfectamente dentro de esa identidad sonora: un estribillo inmediato, una producción limpia y una interpretación vocal que transmite cercanía sin perder elegancia. Es un ejemplo claro de cómo Kwiat Jabłoni han logrado pulir un estilo accesible pero con personalidad, capaz de conectar con audiencias muy distintas. En un contexto como Eurovisión, una propuesta así representaría la vertiente más cálida y orgánica del pop polaco, demostrando que no siempre hace falta recurrir a la extravagancia para dejar huella en el escenario europeo.

Ucrania – Кажанна (Kazhanna)

Ucrania tiene una escena independiente potentísima, capaz de generar estrellas desde la más absoluta discreción. Muchos proyectos permanecen años en la sombra hasta que, de repente, encuentran su momento ante el público europeo, como ocurrió con Go_A en 2020 y 2021. En el caso de la artista ucraniana Kazhanna, figura destacada del pop alternativo, su identidad se ha vuelto muy reconocible dentro del país gracias a una mezcla muy particular: bases cercanas al hyperpop combinadas con letras sensibles, vulnerables y sorprendentemente directas.

Su tema boy es un ejemplo perfecto de esta propuesta tan definida. Con una base electrónica contundente y un enfoque visual que juega con la ironía y la estética juvenil, la canción supera ya los cinco millones y medio de reproducciones en Spotify, cifras especialmente destacables teniendo en cuenta que los países de Europa del Este dependen menos de esta plataforma. Esto resulta especialmente relevante porque, durante años, a Ucrania se la ha asociado casi exclusivamente con un sonido “folklórico” en Eurovisión. boy demuestra que el país tiene muchísimo más que ofrecer y que su potencial no debería limitarse a un único estilo.

EXTRA: Eslovaquia – ADÉLA

Dejamos de lado lo probable y lo realista para adentrarnos de lleno en el terreno de la fantasía. Todo el mundo conoce ya la historia de la eslovaca Adéla Jergová, que participó en el programa de televisión Dream Academy, del que surgió el grupo estadounidense KATSEYE. Lejos de amedrentarse por aquella oportunidad perdida, ADÉLA tomó las riendas de su carrera y publicó su primer EP en 2025. A día de hoy supera los dos millones y medio de oyentes mensuales y es, sin exagerar, una de las artistas más grandes (si no la que más) que ha dado Eslovaquia.

¿Por qué hablamos de fantasía? Tiene un doble sentido. Por un lado, la formación musical de ADÉLA ha estado siempre mucho más ligada a Estados Unidos que a su país natal. Este año será telonera de Demi Lovato en su gira americana, así que no es realista pensar que de repente mostraría interés en representar a Eslovaquia o incluso a Chequia, como ocurrió con ADONXS el año pasado. Por otro lado, imaginar algo como su tema SUPERSCAR en el escenario de Eurovisión es, para muchos, visualizar una actuación ganadora por defecto. Es el ejemplo perfecto de que el festival sigue teniendo nombres que, a veces, son casi demasiado buenos para ser verdad.

¿Qué tal? ¿Hay algún nombre que te haya despertado curiosidad? No te limites a nuestras recomendaciones: es casi seguro que nos hemos dejado a alguien importante por el camino. Si conocéis a artistas que deberíamos descubrir, dejadlo en los comentarios. Cada nuevo nombre es un tesoro potencial esperando a ser encontrado, participe o no algún día en Eurovisión.