Ingvar Wixell  (Luleå, 7 de mayo de 1931 – Malmö,  8 de octubre de 2011) es un caso único en la historia del festival de Eurovisión al tratarse de un cantante de ópera de primerísima fila, que acudió a representar a su país al festival cuando su carrera en la lírica estaba ya totalmente consolidada. Muchos otros cantantes de ópera han pasado por Eurovisión pero ninguno de ellos tiene la significación tanto cuantitativa como cualitativa que Wixell ha tenido. Compañero de reparto, tanto en los escenarios como en los estudios de grabación, de figuras de la talla de Montserrat Caballé, Plácido Domingo, Pilar Lorengar, Josep Carreras, Luciano Pavarotti o Joan Sutherland, bajo la batuta de maestros como Herbert Von Karajan, Georg Solti o Lorin Maazel, su extensísima discografía es considerada de referencia en el género, si bien no se le caían los anillos al interpretar música folklórica o ligera. Gran parte de su vida la pasó como miembro fijo de la Deutsche Oper de Berlín, aunque, por supuesto, actuó en los más grandes coliseos de todo el mundo (Metropolitan de Nueva York, Covent Garden de Londres, etc). En la última década de su vida regresó a su Suecia natal, donde fue galardonado con el Den stora Sångfågeln (Gran pájaro cantor) honorífico en la gala Alla tiders Melodifestival de la televisión sueca en 2005.

Tras los cero puntos recibidos por Monica Zetterlund en 1963 y la ausencia en 1964 debido a una huelga de artistas, Suecia decidió optar por una apuesta de calidad indiscutible, un cantante de ópera, para su representación en el Festival de Eurovisión de 1965, lo cual, en el contexto de la época, no resultaba raro ni chocante. Jussi Bjorling ya había fallecido. Nicolai Gedda y Brigit Nilsson estaban en el apogeo de sus respectivas carreras internacionales. Por ello no es de extrañar que el aún joven Ingvar Wixell (a punto de cumplir los 34 años) fuera el elegido, de forma interna, para tal cometido. Por consiguiente el Melodifestivalen de 1965 se limitó a la elección de la canción que debería interpretar en Nápoles el gran barítono. Para ello fueron invitados compositores de gran renombre, rechazando dos de ellos la oferta. Los seis restante se presentaron un mes antes del evento en el programa de televisión Alla för en (Todos para uno), para presentar las canciones. La Radio-Televisión Sueca programó el evento para el 13 de febrero de 1965 en el Cirkus de Estocolmo. La presentadora fue Bridget Sandstedt.

Para esta edición el programa fue renombrado de Eurovisionsschlagern (Canciones de Eurovisión o simplemente Schlagers de Eurovisión) a Svensk sångfestival (Festival de la canción sueca). El actual nombre de Melodifestivalen fue adoptado en 1967. Los directores de orquesta fueron William Lind (que más tarde dirigiría también la orquesta en Nápoles), Mats Olsson y Hans Wahlgren. Para la votación se utilizaron jurados regionales de 11 provincias suecas: Sundsvall, Norrköping, Stockholm, Malmö, Luleå, Växjö, Falun, Göteborg, Umeå, Örebro y Karlstad. Annorstädes vals consiguió más de la mitad de los votos, obteniendo puntuaciones de la totalidad de las once provincias. Su compositor, Dag Wirén, era famoso por su Serenata para cuerdas. Annorstädes vals (Vals de cualquier lugar o Vals de otros lugares) es un vals lento en modo menor de tonalidades un tanto sombrías. El compositor Dag Giren optó por una línea más bien plana, sin ningún tipo de ostentación ni sonora ni vocal, que dejaba poco espacio para las posibilidades canoras de Wixell. La extensión vocal de la pieza es de una octava y una cuarta, desde el Si1 hasta el Mi3, algo fácilmente asumible para cualquier barítono. La orquestación también está exenta de sobresaltos. Tal sobriedad deja un poso melancólico en el oyente, muy adecuado para el contenido del texto: la añoranza de la amada ausente.

Para su interpretación en Eurovisión se tomo la sorprendente decisión de traducirla al inglés, retitulada en Absent friend (Amiga ausente). Ello causó un no pequeño revuelo en la organización del Festival, ya que desde su fundación hasta ese momento cada país había asistido interpretando sus respectivas canciones en sus lenguas vernáculas, si bien no había ninguna norma escrita al respecto. El precedente creado por Suecia en 1965 con Absent Friend dio lugar a que, desde entonces y hasta 1973, se estableciese como obligatorio la utilización de alguna de las lenguas oficiales de cada país en Eurovisión. (Esta regla fue cancelada de 1973 a 1977, reinstaurada en 1978 y cancelada de nuevo en 1999)

Absent Friend obtuvo 6 puntos (3 de Dinamarca y 3 de Finlandia) y se clasificó en décima posición. Al año siguiente el tenor escocés Kenneth McKellar, que consiguió una también decepcionante novena posición para el Reino Unido, sería el último coletazo de canto lírico en Eurovisión hasta los años 90. Anecdóticamente, el gran tenor italiano Mario Del Mónaco fue el encargado de amenizar el entreacto del festival, pero, -a diferencia como es obvio del barítono sueco-, el italiano prefirió no correr riesgos y realizó un play-back bastante deficiente.