#EuroEnsayos5M: Segundo pase de los tres últimos países de la primera semifinal y los siete primeros de la segunda
Islandia 🇮🇸
Islandia apuesta por una escenografía que realza el toque onírico de la canción y potencia sus fortalezas. Las tres hermanas, cada una en su estilo, compaginan muy bien sus voces y se muestran más dinámicas en el escenario de lo que las vimos en la preselección islandesa. No parece que el problema con el arco haya afectado a los fondos, pues la iluminación funciona estupendamente y refleja el mensaje que transmite el tema. Hay juegos de cámara frontales y laterales con las tres hermanas, y también planos más alejados que permiten ver la cascada del escenario y que crean una escena muy efectista. Aunque esta candidatura está pasando muy desapercibida, el conjunto funciona y podría ser una de las sorpresa de la semifinal.
Fran Bautista
Islandia es mi debilidad de este año. Es una canción que me transmite muchísimo y que podría escuchar en cualquier momento. No sé si esta puesta en escena es lo que me imaginaba, pero me parece bastante indicada. No cuento con que vaya a pasar a la final, porque reconozco que es muy poco competitiva, pero sería mi mayor alegría de esta edición. En cualquier caso, aunque se quede en semis, para mí es una de esas canciones que van más allá de resultados y que espero que me acompañe durante mucho tiempo.
Manuel Rivero
Una canción y una puesta en escena muy correcta, pero sin más. No es de mis favoritas y viendo como es la propuesta en Turín, no la consigue aupar en mi top. Systur en cambio cantan muy bien y sus voces empastan a la perfección, pero la canción pasa un poco desapercibida.
Rocío Muñoz
La islandesa es una canción que he tardado en coger el punto. Sigue estando en la parte baja de mi top, pero ya no podría decir que no me gusta. Con el clip que nos muestra la organización esta sensación positiva se intensifica. La puesta en escena realza las emociones que despierta el tema y embellecen toda la propuesta de las Systur. Me apetece ver la actuación completa, y partiendo de que no son de mis favoritas, esto lo podríamos considerar un muy buen indicio.
Taray
Si me dicen que esta es su actuación en el Songvakeppnin, me lo creo. Es clavada hasta en la iluminación. La canción es sobria y no requiere muchas luces. A mí me gusta, pero no tengo muy claro si a primera escucha a la gente le va a aburrir. Yo soy de los que vota por que cada país cante en su idioma, pero si el público valora que esté en inglés, quizá perjudique a baladas como Islandia, Países Bajos o Lituania. Veo difícil que pasen pero no me disgustaría que lo hicieran.
Noruega 🇳🇴
Los lobos noruegos presentan una actuación más dinámica que en el Melodi Grand Prix, con más presencia de las bailarinas y más planos detalle de sus movimientos. El astronauta, en modo DJ animando al público, está subido en una plataforma tras Keith y Jim. Hay varios momentos donde se suceden pequeñas bromas o gestos en tono de humor. A nivel visual, se apuesta por colores muy galácticos y gran presencia de azules y, por supuesto, amarillos. En el puente de este Give That Wolf a Banana el escenario se tiñe de rojo. Sobreimpresionadas en pantalla van apareciendo algunas de las palabras clave de la letra, como grandma o banana. El directo de los Subwoolfer es significativamente bueno.
Manuel Rivero
Nos muestra lo que esperábamos de Subwoolfer. Similar a su actuación de su preselección y no necesita más. Los lobos son encantadores, una propuesta divertida, gamberra y necesaria para la final. Creo que han solucionado bien el problema del sol cinético con ese rollo galáctico y la iluminación.
Rocío Muñoz
Sin sorpresas con los lobos. Para este extracto de realización han escogido justo el final de la actuación y no sé si es buena idea porque ese último estribillo en el MGP era un subidón absoluto que aquí, entiendo que por falta de público, queda frío. Aun así, la propuesta de Noruega es de mis favoritas y traen un proyecto cerradísimo que funciona como un tiro. No tengo dudas de que les va a llover el televoto y yo que me alegraré por ello.
Fran Bautista
Qué inteligente me parece la propuesta de Noruega. Desde la letra, el baile o el juego con las máscaras, creo que es un conjunto redondo y, en cierto modo, me extraña un poco que no se haya viralizado y se haya convertido en un fenómeno mundial, porque tiene todos los ingredientes. En este clip no hay nada que no hayamos visto antes, pero es un alivio comprobar que el fallo con el arco no les ha perjudicado.
Armenia 🇦🇲
Rosa Linn presenta la habitación ya vista en el primer ensayo, tapando completamente el escenario. Al principio toca la guitarra sentada en la cama para levantarse y caminar por el espacio. Durante el segundo verso empieza a arrancar post-its para revelar palabras y fechas significativas para ella. En el momento final, la estructura se mueve y ella sale al exterior, mostrando ya el escenario completo en un precioso momento. Han existido problemas de iluminación y realización, quedando oscura en ciertos momentos.
Manuel Rivero
Una canción preciosa al que Rosa Linn se ve disfrutar. Su actitud es muy buena, irradia positividad, y la puesta en escena hace crear una atmósfera propia, intimista, que te envuelve, y que seguramente la hará destacar con el resto de escenografías.
Rocío Muñoz
Tenía miedo cuando mostraron el concepto escénico el otro día a que Rosa Linn no pareciera cómoda abandonando su guitarra y desplazándose por el escenario, pero me ha quitado las dudas de un plumazo. Pese a que sigo creyendo que hubiera apreciado más este Snap con una propuesta intimista, es cierto que esta puesta en escena me transmite candidez y cercanía a raudales, justo los mayores valores que tiene ella como artista. Te guste más o menos la canción de Armenia, es imposible no desear verla en la final.
Fran Bautista
"Snap" es una canción muy bonita y Rosa Linn tiene una voz preciosa, realzada por unos coros maravillosos. La puesta en escena es una de esas que se te queda en la cabeza, más saliendo Armenia en último lugar. Por poner una pequeña pega, me gustaría que las partes en que arranca hojas para dejar mensajes al descubierto fueran más orgánicas. Con todo, muy mal se les tiene que dar para no pasar a la final.
Finlandia 🇫🇮
The Rasmus no plantean demasiados cambios con respecto a su primer ensayo del lunes. La escenografía que han traído a Turín peca de excesiva sencillez, resulta demasiado light para una candidatura con esta fuerza y quizá se esperaba un show mayor y más grandilocuente. Al inicio de la actuación vemos a Lauri, el vocalista, jugando con un globo, que posteriormente libera. El escenario está cubierto de globos/esferas de color negro que la fallida iluminación no termina de realzar.
La finlandesa es una actuación que ganará sin dudarlo con el directo y la energía y calor del público, aunque la mítica banda trae pregrabado de casa un coro del público gritando Jezebel en el instante antes del último estribillo. Con todo, el de Finlandia es un gran inicio para la segunda semifinal.
Manuel Rivero
The Rasmus no decepcionan. Transmiten mucha fuerza y Lauri Ylönen tiene mucha presencia en el escenario. Las tablas y la experiencia se notan y son un punto a favor. Me esperaba una escenografía mucho mas impactante, aunque la elegida no le resta votos. Su fuerte es la canción y la actitud del grupo.
Rocío Muñoz
No son el petardazo que fueron Blind Channel, pero tampoco la canción, a mi juicio, lo es. The Rasmus nos trae un pop-rock comercial muy fácil de consumir y que en pantalla transmite las tablas de un grupo curtidísimo en esto de cantar en estadios. A nivel escenográfico me funcionaba mejor lo visto en el UMK, pero también creo que aquí les resta una iluminación poco vivaz y un arco negro que camufla los globos que poblan el escenario. Pese a todo, necesito mi dosis rockera el sábado, por favor.
Fran Bautista
El año pasado recé por que Blind Channel quedara bien para que Finlandia siguiera apostando por el rock y parece que mis plegarias han sido escuchadas. Aún no proceso que vayamos a tener a The Rasmus en Eurovisión, y encima con un temazo como "Jezebel", que nos evoca el estilo de principios de los 2000. Tal vez en el clip que podemos ver se echa en falta un poco de fuerza, pero no dudo en que el día de la semifinal el estadio se vendrá abajo.
Israel 🇮🇱
Israel trae todo lo que podíamos esperar de esta actuación multiplicado por dos. Es al país al que menos le afecta el problema del sol cinético porque durante toda su actuación bajan un panel LED que sirve de fondo y que ilumina en colores rojos y blancos, predominantes en toda la propuesta.
La coreografía es muy marcada. Todos aparecen vestidos de blanco y hay bastantes planos cenitales que muestran cómo el suelo comienza a mezclar varias franjas en blanco, rojo y negro que conforman una especie de pasarela que acaba convertida en un cuadrado donde se lee I.M. En el momento del agudo final, Michael Ben David se queda solo en el escenario y la cámara gira alrededor de él antes de la explosión final.
Rocío Muñoz
Para mucha gente esto que voy a decir resultará muy impopular, pero sé que no voy a estar sola: me encanta Israel. Es una candidatura muy RuPaul que me da la vida y este trocito de actuación ha conseguido transmitirme justo lo que quería. Veo casi imposible su clasificación, pero Michael Ben David nos va a ofrecer un servicio maravilloso para quienes apreciamos el toque kitsch y divertido de su propuesta. Fantasía absoluta.
Manuel Rivero
La actitud y la personalidad de Michael es la gran baza de Israel este año. Me encanta la naturalidad y el carisma que tiene, además se come la cámara. Es una actuación para levantar al público de sus asientos. Muy bien vocalmente Michael y muy buena iluminación jugando con los rojos y blancos.
Fran Bautista
Está claro que Israel sabe cómo jugar sus cartas en Eurovisión. No me suelen gustar las canciones de este corte y no me entusiasma "I. M.", pero creo que han hecho un buen trabajo con la coreografía, y los efectos visuales del suelo me parecen de los mejores de este año. Y un golpe en la mesa para los que habían (habíamos) descartado su pase a la final.
Serbia 🇷🇸
A diferencia de su preselección, en la puesta en escena de In Corpore Sano los coristas, que aparecen dispuestos en las mismas posiciones y con toallas al cuello, no llevan las capuchas cubriéndoles la cabeza. Además, hay algo más de coreografía y un mayor dinamismo e interacción entre ellos y Konstrakta, incluso uno de ellos juega a desvincularse de los movimientos coreografiados del resto como si enloqueciera, aportando aún más magnetismo.
Las manos tienen bastante protagonismo en toda la escenografía, apareciendo en diversos momentos en las pantallas con los diferentes gestos clave de la interpretación. Pese a que el sol cinético no favorece la candidatura, el hipnotismo de ella consigue distraer la atención del problema. Además, durante algunos momentos de la canción se muestran subtítulos en inglés que ayudan a hacer más entendible el mensaje al resto de Europa. Muchos aplausos en la sala de prensa al terminar.
Manuel Rivero
Konstrakta tiene un gran magnetismo, no puedes despegar la vista de ella. Toda la actuación te mete en su atmósfera y no dejará indiferente a nadie. Una lástima como el sol cinético del escenario rompe con los visuales del fondo. La iluminación es magnífica.
Rocío Muñoz
Tiene tal carga hipnótica esta propuesta que hasta me olvido de que el sol está ahí afeando todo y cargándose parte de los visuales de las manos. La de Konstrakta es una actuación con un magnetismo e iconografía alucinante y, pese a que muchos teman que pueda ser interpretada como una joke entry, yo veo clarísimo que estamos ante una de las grandes sorpresas (y resultados) de la edición. Y no merece menos.
Fran Bautista
¡Sometámonos todos a la voluntad de Konstrakta! Es mi apuesta particular para llevarse el micrófono de cristal porque, sin ser mi favorita, me parece una actuación hipnótica y que tiene ese factor que diferencia a los ganadores. Me quedo con ganas de ver los subtítulos que han puesto en los fondos (y de romper el arco a martillazos), porque pueden ser el factor determinante para una canción que ya de por sí parte con un buen puñado de puntos ¿Nos vamos a Belgrado?
Azerbaiyán 🇦🇿
Bienvenidos/as/es a Eurovisión. Azerbaiyán viene dispuesta a convertirse, sin dudarlo, en el dark horse de la temporada. La propuesta escenográfica de delegación azerí es sencilla conceptualmente, pero muy efectiva. Recuerda ligeramente a la de Farid Mammadov (Azerbaiyán, 2013).
En la primera parte del tema vemos a Nadir Rustamli solo en el escenario, sentado en una escalera que ocupa casi todo el espacio. Hay varios planos detalle de sus ojos a pantalla partida y en el estribillo aparece un bailarín mientras él está cantando tumbado en la escalera en posición fetal. Su directo es absolutamente impecable e impactante. En cuanto a los visuales, hay diversos fondos azules con una especie de rayos, y cuando llega el último tramo de Fade To Black, en el que el tema eleva su beat, el Pala Olímpico se inunda de destellos de luz rojos, imitando a latidos, y se separan las escaleras.
Rocío Muñoz
Lo de Nadir Rustamli es muy fuerte. Vivo ejemplo de cómo convertir una canción musicalmente algo prescindible en el dark horse de la edición. Su directo es de los más impresionantes del año y esa voz, junto a una puesta en escena cuidada, medida y de gran carga atmosférica, van a elevar Fade to Black hasta puestos muy altos en la clasificación. En lo personal, me estoy planteando si no debería subirla una veintena de puestos en mi top.
Manuel Rivero
¡Vaya vozarrón de Nadir! El claro ejemplo de cómo una escenografía puede sumar votos. Vaya delicia para un tema que no estaba a priori entre las favoritas, pero no deja de ser un buen tema. Él trasmite muchísimo. La puesta en escena al traerla "desde casa" no le afecta en gran medida el problema del sol. Vuelve un año más Azerbaiyán con todos los deberes hechos, y con nota.
Fran Bautista
Madre mía, menudo comienzo de semifinal. "Fade to black" siempre me ha gustado, pero el directo de Nadir y la escenografía que tiene preparada Azerbaiyán son palabras mayores, con ese conjunto se podría elevar a canciones mucho más flojas. Tal vez la canción que más ganas tengo de ver entera. ¡Nos vemos en la final, Nadir!
Georgia 🇬🇪
Circus Mircus nos traen una explosión de color, con violeta, amarillo y azul como principales. En las pantallas del fondo se ve también al payaso, director del circo del videoclip, así como bocas que cantan el estribillo tanto en fondos como en el suelo. En el puente, la misteriosa caja que lleva uno de los integrantes se abre y se ve al grupo en pequeño con el mismo vestuario cantando la canción. En los últimos estribillos se alternan planos rápidos cortos a todos los integrantes a golpe de la canción.
Rocío Muñoz
Soy de las que adora la canción de los Circus Mircus. En su excentricidad y extravagancia me parecen un soplo de aire fresco que me encantaría ver en la final del sábado. Cuando vimos las primeras fotos de su actuación pensé que quizá se me desinflaría un poco, pero este extracto con realización me ha devuelto la ilusión. Cambios rápidos de plano y muchísima personalidad sobre el escenario. No sé si en una semifinal tan competida será suficiente para pasar el corte, pero espero llevarme una alegría.
Manuel Rivero
A pesar de estar al final de mi top, la estética que han creado no deja indiferente a nadie. Tienen un rollo artístico interesante y sus estilismos son bastante peculiares. Creo que es una propuesta o que gusta, o no gusta nada.
Fran Bautista
Necesito que Georgia esté en la final. Sin ser una canción que me entusiasme especialmente, creo que el conjunto tiene un punto diferenciador que bien merece el pase. ¿El punto negativo? Pues que es una de las canciones en que el arco más estropea los fondos...
Malta 🇲🇹
La puesta en escena de Malta se desinfla mucho en comparación a las otras vistas en el día de hoy. Todo lo propuesto resulta bastante inconexo y falta un concepto artístico claro. Hay sobreuso de clichés e ideas noventeras o de principios de los 2000.
La actuación de Emma Muscat comienza con ella sentada al piano, al que al poco se sube y permanece ahí durante todo el primer estribillo. Después baja por unas escaleras transparentes que tiene al lado y se pone delante del piano mientras interpreta toda la segunda estrofa. Cuando arranca de nuevo el estribillo empieza a caminar hacia el escenario B, donde se reúne con los bailarines y bailarinas. En el tramo final de este I Am What I Am todos bailan una coreografía con toques excesivamente teenagers.
Manuel Rivero
La escenografía de Malta me deja frío. Una coreografía un tanto escolar, no aporta mucho para enganchar con la canción, que no tiene mucho de especial. Me crea un poco de indiferencia. Lo tiene difícil para pasar a la final.
Rocío Muñoz
Me cuesta hablar de Malta sin hacer sangre, pero es que unir una canción de anuncio de Dove con una coreografía de número final de High School Musical 5 no es una buena idea. Veo a Emma Muscat completamente fuera de su propia propuesta, probablemente siendo consciente de que nada de lo que está haciendo le representa como artista ni está al nivel que podría ofrecernos. Incluso la noto insegura vocalmente. Opta a última de su semi... y quizá de toda la edición.
Fran Bautista
Con Malta se acaba la buena racha que llevábamos. No hay nada en la candidatura maltesa que me llame mínimamente la atención. La canción es la más artificial del año (por no hablar del proceso de selección), pero es que además la puesta en escena me parece directamente un despropósito. Confiaba en un buen directo de Emma, pero su voz también me ha parecido un poco imprecisa.
San Marino 🇸🇲
Achille Lauro repite en este segundo ensayo su outfit de cowboy y su boa de plumas. También vuelve a traer su toro mecánico, que tanto impacto causó en el primer pase (aunque se le ve algo rígido sobre él). Durante la actuación, Achille juega con los demás miembros de la banda, interaccionando principalmente con el guitarrista. También hemos visto humo y pirotecnia en el tercer pase, con un resultado muy efectista.
El indescriptible cantante italiano muestra en todo momento un toque rebelde y transgresor que, no obstante, en ocasiones puede resultar un poco artificial. En cualquier caso, el conjunto es hipnótico y está claro que no dejará indiferente a nadie.
Rocío Muñoz
Muchas dudas con el ensayo de San Marino. Reconozco que Achille Lauro no es un artista con el que conecte demasiado, me genera cierto rechazo, pero Stripper es una canción que no me molesta escuchar. Aun así, su propuesta en Turín me despierta cierta curiosidad que no consiguió despertarme en Una voce per San Marino, pero no sé si esa irreverencia tan tan buscada puede volvérsele en contra y acabar siendo uno de los descartados de esta peleada semifinal.
Manuel Rivero
¡Habemus circo sanmarinense! Achille Lauro se marca un espectáculo con todo lo que ha podido llevar al escenario. No sé si todo el conjunto llega a ser "too much" visualmente, hasta el punto de rozar lo chabacano. Va a ser una incógnita la acogida de San Marino.
Fran Bautista
¿Alguien dudaba que Achille Lauro nos iba a montar un pedazo de espectáculo? Jaulas, un toro mecánico y un estilismo que no deja indiferente a nadie. Todo aderezado con humo y bien de pirotecnia. Tal vez la canción no haya sido de las más escuchadas durante la pretemporada, pero creo que San Marino ahora mismo tiene más opciones de pasar a la final que de quedarse fuera.
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Conversación
7 Israel ha de estar en la final si o si, no me cabe otra posibilidad que no sea esa.
11 Pues no sé por qué ponéis de vuelta y media a Malta. Es de mis favoritas. Está en mi top 3.
13 Israel pasa si o si, Serbia es una de mis favoritas, pasará a la final y top 10 asegurado.
12 Azerbaiyán me ha parecido la mayor sorpresa de esta remesa. Y algo decepcionado estoy con Finlandia. Noruega y Serbia, a la altura de lo que esperaba, que creo que tienen fácil un TOP10. Y me encantaría ver en la final a Islandia y Georgia.
7 Según fuentes fidedignas, el sol nunca se diseñó para que se moviera durante las actuaciones de los países participantes. Lo que las delegaciones podían elegir era qué cara del sol querían tener (LEDs o focos). Pero como no da tiempo a que el sol se gire del todo durante las postales, la UER ha impuesto a la RAI que se vea el lado oscuro para todos. Esto explica muchas cosas... (y es que nunca entendí qué función podría tener un sol giratorio durante una actuación).
0 No me gustaba Israel pero ahora me divierte aun así no creo que pase, caso opuesto me pasa con Serbia que cada vez que la veo me gusta menos, para mi Serbia es la mas sobrevalorada de esta edición, también Ucrania e Italia pero al menos son buenas canciones pero Serbia quitarle el lavado de manos y qué queda? nada
11 Si el año pasado Israel pasó a la final con esa propuesta, este año estará si o si.
